L'artista di tatuaggi e graffiti ceco Igor Mitrenga crea il suo stile unico di body art "graffitirealismo" dal suo YART Tattoo Space di Praga, oltre a visitare spesso New York per gli ospiti.

Il lavoro di Igor è audace, luminoso e colorato, spesso combinando elementi di graffiti con realismo cromatico e lavori di lettering.

Abbiamo parlato della pipeline dai graffiti al tatuatore, di come sono composti i suoi disegni e dei consigli essenziali per gli artisti apprendisti.

Quando eri un ragazzino, cosa volevi fare da grande?

Immagino di non aver mai avuto idea di cosa volessi essere. Ero interessato a molte cose da bambino, ma non ho mai avuto un'idea chiara se volevo essere un astronauta, o un giocatore di football, o uno spazzino, o cosa volesse essere la maggior parte dei bambini.

Una svolta significativa è stata quando, da bambina, ho visto mia madre disegnare scritte decorative sulla bacheca di scuola (è un'insegnante). La scrittura assomigliava ai graffiti e ho iniziato a emularla e ad interessarmi alla scrittura. Più tardi, intorno alla prima media delle elementari, ho iniziato a notare i treni dipinti e mi sono interessato ai graffiti. È molto profondo in me fino ad oggi e cerco ancora di dedicargli tutto il mio tempo libero.

Come hai iniziato a tatuare e da quanto tempo tatui?

Non ho mai voluto essere un tatuatore! Una volta che ho avuto l'opportunità di raccogliere e provare una macchinetta per tatuaggi, mi sono fatto un tatuaggio sulla gamba. Ricordo la sensazione fino ad oggi. In un certo senso l'ho visto solo come un'altra forma di graffito, ma come tutti sappiamo le persone hanno la pelle e non può essere lavata via (f*ck the buff!).

Tatuo da nove anni e oserei dire che ho mantenuto un approccio e un ritmo molto severi per tutti i nove anni. Qualunque cosa abbia fatto nella mia vita, ho provato a farla al 110%, ma il tatuaggio mi ha affascinato così tanto che l'ho fatto al 200% per nove anni. Penso costantemente allo stile, alla tecnica e cerco di non essere dappertutto.

Come descriveresti il tuo attuale stile artistico?

Il mio stile è abbastanza familiare e unico: lo chiamo “Graffitirealismo”. È una combinazione di graffiti con elementi realistici. Il valore aggiunto è ovviamente il graffito, che è mio. Quindi, ogni disegno inizia sul muro. Dipingo graffiti sul muro, lo fotografo e uso gli elementi che mi piacciono nei miei tatuaggi.

Un altro elemento tipico del mio stile è la carta strappata, con cui lavoro molto, oppure strati che si sovrappongono come un collage.

Ultimo ma non meno importante, vorrei menzionare le composizioni atipiche che sono molto importanti nel mio stile.

Come fai a disegnare uno dei tuoi tatuaggi?

Questo è fondamentalmente quello che ho descritto nella domanda precedente. Naturalmente, il cliente gioca un ruolo importante. La maggior parte mi dà libero sfogo, che è probabilmente la migliore situazione possibile per creare tatuaggi più artistici. Quindi ho lo spazio per ottenere ciò che penso sia davvero il meglio di me stesso.

Spesso lavoro con l'idea del cliente o le sue idee e insieme arriviamo a un progetto basato sulle informazioni che mi danno, ma è sempre il mio stile; Non sono in grado di cambiare il mio stile sul posto. La mia principale preoccupazione è che il tatuaggio sia eccezionale e di alta qualità.

Se qualcuno vuole che tatui qualcosa con cui non mi identifico, preferisco rifiutare. Non è che ho paura di uscire dalla mia zona di comfort: al contrario, ne esco molto spesso per superare costantemente i limiti e spingermi a crescere. Ma riguarda anche il lato emotivo delle cose, e se non sento qualcosa, non provo a cambiare quel sentimento in me stesso.

Puoi parlarci di YART Tattoo Space e di chi ci lavora con te?

YART Tattoo Space è il nostro studio e base a Praga. È un posto dove trascorro molto più tempo che a casa, e allo stesso tempo è il posto dove mi sento meglio quando lavoro.

L'ho fondato insieme al mio migliore amico e collega in una sola persona Daniel Pech, detto the.pecho. Lavoriamo insieme da molti anni, quindi siamo sulla stessa lunghezza d'onda e sappiamo cosa aspettarci l'uno dall'altro. Funziona e basta!

A poco a poco abbiamo ampliato il nostro team e attualmente siamo in sei. Ognuno di noi si concentra su uno stile diverso, quindi la diversità del nostro studio è ampia. Non siamo il classico studio in centro in attesa di turisti di passaggio. Il nostro studio si trova in un bellissimo edificio lungo il fiume, ha una grande terrazza e tutto il necessario. I tempi sono cambiati e proprio come i tatuaggi sono cambiati, anche lo spazio dello studio deve evolversi per offrire ai clienti il massimo comfort e senso di praticità. Prendiamo il tatuaggio in modo abbastanza personale, quindi il modo in cui le persone si sentono a riguardo è molto importante per tutti noi!

Quali tatuatori stanno facendo il miglior lavoro in questo momento?

Il miglior lavoro, secondo me, lo fa chi si avvicina al tatuaggio in modo responsabile, puntando sulla qualità e sulla tecnica. Costruiscono il loro stile gradualmente e cercano sempre di essere un passo avanti rispetto alla maggioranza. Non seguono la tendenza, ma lavorano su qualcosa di più prezioso della tendenza attuale. Negli ultimi tempi, ci sono molti tatuatori che copiano semplicemente il lavoro di qualcun altro o mettono insieme gli stili di altri tatuatori e li spacciano per il proprio stile. Lo trovo ridicolo e triste allo stesso tempo. Non lo apprezzo davvero.

Preferisci parlare durante le tue sessioni o ascoltare musica?

Non è sempre così, ma di solito lavoro con le cuffie. Raccomando lo stesso ai miei clienti. Per me, è principalmente perché le cuffie e la musica creano una bolla intorno a me che mi fa sentire come se fossi in un posto diverso da quello che sono realmente, quindi tutta la mia concentrazione va esattamente su quello che sto facendo ed è molto piacevole. Mi fa sentire bene e mi piace il processo.

Puoi parlarci attraverso la tua postazione di lavoro?

Nel corso degli anni, ho sviluppato una certa configurazione delle cose che uso. Fondamentalmente ho provato la maggior parte dei prodotti che il mercato ha da offrire e sono rimasto fedele ai migliori. Killer Ink è il mio rivenditore principale per questa roba.

La mia macchinetta è attualmente la FK Irons Flux Max: si adatta bene alla mia mano e la batteria dura a lungo, anche se ne ho sempre bisogno due per il mio lavoro perché le mie sessioni di tatuaggio sono lunghe.

Intenze sono i miei colori, e mi piace mescolare le mie sfumature. Soprattutto Intenze, dopo la guarigione, ha un aspetto migliore. Uso le cartucce ad ago KWADRON e ho trovato una configurazione dell'ago composta da due magnums, un liner e due round shaders. Non uso mai nessun'altra combinazione.

Poi sulla mia tavola trovi Hustle Butter per mantenere la pelle fresca - e conosci quell'odore, vero?!

Qual è la cosa migliore dell'essere un tatuatore?

Puoi farlo ovunque nel mondo, il che ti consente di viaggiare e incontrare molte persone. Tutto è il migliore, lo sai. È la mia vita.

Che consiglio dai agli apprendisti tatuatori?

Tutti dovrebbero rendersi conto che anche se il tatuaggio sembra divertente all'esterno, è necessario essere consapevoli della grande responsabilità che comporta. Dopotutto, questo è un tatuaggio che rimane con le persone per tutta la vita e non c'è spazio per errori. Questa potrebbe essere la routine quotidiana per noi, ma per i clienti è un giorno speciale e una grande esperienza, e dobbiamo pensarci.

Ci auguriamo che questa chiacchierata con il brillante Igor Mitrenga vi sia piaciuta! Scopri altri suoi lavori su Instagram or Facebook, oppure visita YART Tattoo Space a Praga.